Entrevista a David Mateo González, Compositor ganador de dos NYX Awards

En el mundo de los efectos visuales y la composición digital, hay historias humanas que trascienden a cualquier técnica o software. Historias que conectan la pasión y la dedicación de este mundillo con resultados de altísimo nivel. Hoy, conocemos de cerca la trayectoria de una de estas historias llenas de pasión: La entrevista a David Mateo González, compositor digital cuyo amor por el séptimo arte le ha llevado a convertirse en un creador capaz de dar vida a mundos llenos de magia. Además, no podríamos estar más orgullosos de decir que David es también graduado del Curso Avanzado de Composición en Animum.

En esta entrevista, David ha compartido con nosotros cómo su fascinación por las historias ha dado lugar a una carrera de éxito, marcada por grandes premios como los NYX Awards y los Muse Design Awards. Descubriremos su experiencia sobre lo que hace a una reel destacar en una industria tan competitiva, sus vivencias en proyectos como Mercy Land y Swap, y el consejo que da a quienes buscan adentrarse en este desafiante mundo. ¡Vamos a descubrirlo!

De Animum a ganador de premios internacionales

Desde que David Mateo González completó su formación en el Curso Avanzado de Composición en la escuela, no ha parado de perfeccionar su reel para abrirse las puertas de la industria. Y es que, con una amplia experiencia como Video Editor, no es de extrañar que la dedicación y el cuidado al detalle sean parte intrínseca de la carrera de David. Y es precisamente por ello, por lo que David Mateo ha conseguido nada más y nada menos que dos NYX Awards y otros dos Vega Digital Awards. ¡A continuación nos cuenta cómo lo ha logrado!

¿Cómo surgió tu interés por el mundo de los efectos visuales y la composición digital?

Desde pequeño, siempre me maravilló la magia del cine y cómo una historia podía cobrar vida frente a mis ojos. Recuerdo cómo me perdía en mundos imaginarios, y pronto descubrí que detrás de esa magia, había artistas capaces de crear lo imposible.

Mi interés por los efectos visuales surgió de esa fascinación, de querer no solo presenciar esa magia, sino ser parte de ella; construirla. Con el tiempo, esa pasión se convirtió en una forma de expresión, donde cada composición digital es una pieza de mi alma, un reflejo de lo que imagino y sueño.

Gracias a tu gran trabajo, has recibido premios de mucho prestigio en el sector de los efectos visuales, entre ellos dos NYX Awards y otros dos Vega Digital Awards, ¿cómo recibiste la noticia? ¿Qué ha significado para ti recibir estos reconocimientos?

Cuando recibí la noticia de estos premios, me invadió una mezcla de incredulidad y gratitud profunda.

En los NYX Awards participan Walt Disney Animation Studios, Marvel Studios, Warner… Más allá del reconocimiento a mi trabajo, lo vi como un tributo a todas esas noches de esfuerzo, a los desafíos superados y a la pasión que siempre me ha guiado.

Cada premio es un recordatorio de que los sueños se alcanzan, pero también es un homenaje a mi madre. Ella tiene Alzheimer, y aunque no pueda comprender el significado de estos momentos, sigue siendo mi mayor inspiración.

Estos reconocimientos me hacen sentir que cada sacrificio ha valido la pena, y me motivan a seguir creando con más entrega aún. Recientemente he recibido otro premio en los Muse Design Award y no podría estar más contento por ello.

Entre dichos reconocimientos, se encuentran premios a tu reel. ¿Qué crees que debe tener una reel para sobresalir en una industria cada vez más competitiva?

Creo que una reel debe tener alma. No se trata solo de mostrar técnicas, sino de contar una historia; de transmitir una emoción a través de cada frame.

Lo técnico es importante, sí, pero lo que realmente destaca es esa chispa única, que refleja la pasión del artista, esa conexión emocional con la obra. En un mundo tan competitivo, lo que diferencia a un creador no son solo sus habilidades, sino su capacidad para hacer sentir a quien observa. Cada proyecto debe reflejar una parte de ti, dejar una huella técnica y artística.

Entre los proyectos en los que has participado se encuentran Mercy Land y Swap, que se estrenará próximamente. ¿Cómo ha sido trabajar en dichos proyectos? ¿Guardas alguna anécdota del proceso?

Trabajar en Mercy Land y Swap ha sido un viaje increíble. Cada proyecto me ha retado de maneras distintas, pero lo más especial fue el equipo que me rodeaba.

Recuerdo un momento en Mercy Land, cuando estábamos en una fase muy complicada de postproducción, y todo parecía imposible. En medio de ese caos, cerré los ojos por un segundo y pensé en mi familia; en todo lo que me han enseñado sobre la paciencia y la perseverancia. Ese pensamiento me dio la fuerza para seguir, y al final, logramos algo hermoso. Esa conexión personal es lo que llevo conmigo en cada proyecto.

Y para terminar, ¿qué consejo le darías a alguien que aspira a dedicarse a esta industria?

Mi mayor consejo sería que:

Nunca pierdan de vista su pasión. Este camino es duro, lleno de retos, y habrá momentos en los que parecerá imposible seguir adelante. Pero si lo que haces te apasiona de verdad, si pones tu corazón en cada proyecto, los resultados siempre valdrán la pena.

Rodéate de personas que te inspiren, que te reten a ser mejor, y nunca dejes de aprender. Sobre todo, recuerda que los sueños grandes se construyen paso a paso, con dedicación, paciencia y una buena dosis de amor por lo que haces.