Máster
Producción 3D Avanzada
con Autodesk Maya para Cine y Videojuegos

Aprenderemos a crear modelos en Autodesk Maya® y Autodesk Mudbox®, a partir de modelado orgánico y esculpido digital, para construir la geometría de nuestro personaje.

Entenderemos qué son las coordenadas de mapeado UV y para qué se utilizan. También estudiaremos técnicas de modelado procedural, para la creación de escenarios.

Crearemos texturas y materiales para aplicarlos a las diversas partes de nuestros assets.

Aprenderemos a pintar texturas en Substance Painter®, y a iluminar la escena final con el motor de Render Solid Angle Arnold®

Uno de los aspectos más interesantes en el máster es el aprendizaje del Generador de pelo 3D XGen dentro de Maya.

Usaremos las técnicas de creación de pelo para dotar de una lustrosa melena a los personajes de Animum, teniendo en cuenta los distintos estilos de peinado y la generación de guías, además del shading y asignación de color necesario.

La elaboración de escenarios 3D es uno de los retos de modelado más complejos, ya que cada uno de sus distintos assets requiere el dominio de distintas técnicas de creación.

Completarás todos los pasos para conseguir un trabajo final: modelado poligonal, mapeado UVs, bakeo de mapas, pintado del escenario, iluminación, efectos especiales con sistemas de partículas, renderizado, etc. Aprenderás como terminar tu proyecto final y darle un acabado profesional.

En el máster también veremos cómo crear Robots humanoides y Robots Mechas (tripulados), a partir de las técnicas de modelado y esculpido vistas en Autodesk Maya® y Mudbox®.

La creación de estos personajes deben seguir una consistente estructura mecánica en las zonas de articulación (ejes, rótulas, pistones y cableado flexible), de forma que dicho personaje pueda moverse con los grados de libertad diseñados y que el comportamiento de la geometría sea verosímil.

Los vehículos 3D (helicópteros, coches, aviones…) se crean mediante el modelado hard surface. Esta técnica se caracteriza por la cualidad de las superficies que crea: son muy ordenadas y predecibles, dando la sensación de que están hechas por máquinas (chapa, fresados, torneados, remachados…).

Para la generación de vehículos 3D usaremos hardsurface modeling con Autodesk Maya®

El Rigging de Personajes del Máster de Producción 3D nos permitirá articular y animar los personajes que hemos creado.

En la creación de un rig indicamos al software 3D cuál es la estructura jerarquizada de huesos que construyen el esqueleto, y por tanto cuáles son los puntos de articulación del personaje. El sistema que crearemos es completamente compatible con los motores de videojuegos, tales como Unity® o Unreal Engine®.

Como etapa final de nuestro aprendizaje en el máster, estudiaremos cómo funciona el motor de videojuegos Unity® y practicaremos ensamblando, texturizando e iluminando nuestro escenario, para poder visualizarlo en una navegación en tiempo real.

Además también aprenderemos a integrar nuestro personaje previamente riggeado, y a crear los controles necesarios para que pueda andar, correr, saltar, golpear…