Máster Concept Art de Escenarios
Concept Art de Escenarios
Cuando completes este máster estarás preparado para trabajar en la preproducción de cualquier película de cine y también en el diseño de escenarios para videojuegos.
El concept art de escenarios 2D es una disciplina que requiere una combinación de habilidades técnicas y creativas.
Nuestra formación se focaliza en desarrollar las habilidades para poder enfrentarse a cualquier proyecto conceptual mediante la capacidad de análisis, conceptualización y ejecución artística en base a distintas estrategias y técnicas para llegar a los resultados más óptimos de la forma más eficiente posible.
Esta formación completa en Concept Art videojuegos para crear escenarios 2D, así como la creación de atmósferas y ambientes que apoyan el guión y la historia para atraer al público y que cuenten historias memorables.
En el Máster de Concept Art de Escenarios aprenderás los conceptos y las técnicas que harán sólidas tus ilustraciones.
Necesitarás un mínimo de entre 25 y 30 horas semanales de trabajo en casa para cada módulo. A continuación te enseñamos los principales bloques de contenido del máster:
Comenzarás asentando las bases del dibujo profesional, para conseguir dar volumen y perspectiva a tus dibujos.
Al finalizar esta parte, serás capaz de dibujar interiores y exteriores arquitectónicos desde la perspectiva más simple hasta la más compleja.
Ser maestro en las técnicas de pintura digital es imprescindible para poder expresarse artísticamente. En este máster aprenderás todas las técnicas de Photoshop necesarias para recrear cualquier tipo de material o textura.
Además, estudiarás cómo ilustrar la luz y el color de tus objetos y escenas, teniendo en cuenta el sentido narrativo y emocional que quieras transmitir en tus obras. Dominar el color para evocar sensaciones es una de las habilidades más relevantes de un artista visual.
Trabajarás el uso y el sentido de las distintas paletas de color, y aprenderás a armonizarlas para conseguir las mejores mezclas de color posible.
Las técnicas de photobashing no solo nos ayudarán a agilizar el proceso de finalización de nuestras creaciones sino que, en ocasiones, podrán ser usadas para aportar un plus de realismo a la imagen.
El uso de programas 3D para acelerar el proceso de conceptualización del espacio tridimensional ayudará a la productividad y garantizará una correcta perspectiva de nuestras creaciones.
Realizaremos un repaso histórico de la evolución arquitectónica desde las primeras ciudades de mesopotamia hasta el estilo postmodernista con la intención de desarrollar una cultura histórica y visual que nos permita ser visualmente coherentes con la época y la cultura de cualquier proyecto de entorno arquitectónico.
Este bloque comprende todo el estudio de los diferentes elementos que componen un entorno natural.
Estudiarás qué formas adoptan las rocas, las montañas o las cuevas según su tipología y composición y conoceremos las tipologías de plantas y sus formas para poder diseñar las nuestras propias basadas en la forma en la que la naturaleza funciona.
Es posible que determinado tipo de entornos naturales o arquitectónicos requieran la presencia de vehículos para contribuir en aspectos tales como la coherencia y/o narrativa.
Conocerás las bases del diseño de vehículos básicos para poder incluirlos como props o diseñar los suyos propios para completar el diseño de los entornos.
Las creaciones de un artista conceptual son siempre parte de una historia para cine, videojuegos o publicidad.
Este requisito narrativo de sus imágenes conlleva entender qué elementos gráficos de la imagen pueden trasladar esa historia al espectador.
Durante tu formación utilizarás los softwares más usados en la industria del cine y los videojuegos, con lo que consigues que tu perfil profesional sea más competitivo. En este máster usarás Autodesk Maya, Adobe Photoshop y Design Doll.
Si quieres ver la información completa de este máster, pincha en el siguiente botón y te enviaremos un PDF al email que nos facilites
Este método ha logrado que estudiantes de todo el mundo tengan un nivel incomparable, con unas reels y portfolios únicos y con una empleabilidad real.
Con el método exclusivo online de Animum conseguirás desarrollarte profesionalmente en el mundo de la animación 3D.
Cuando acabes el programa podrás ejercer en distintos roles en la industria 3D, como por ejemplo:
Aprende a diseñar concept arts de escenarios para cine y videojuegos de la mano de tutores y ponentes de prestigio internacional que trabajan para empresas como Gameloft o Cinesite.
Da un salto de calidad en tu trayectoria profesional y prepárate con los mejores para afrontar con solvencia los desafíos del mundo laboral.
Senior Concept Artist y Visual Development en Smilegate Barcelona
Art Director en Gameloft
Art director & Production Designer
Dominar el arte del Concept Art requiere de una creatividad sin igual. Saber adaptarse a las necesidades de cada proyecto, abarcar diferentes estilos, dar forma a personajes y escenarios muy dispares entre sí… El Concept Artist debe jugar con su ingenio para crear imágenes únicas, ya que su papel será vital en las siguientes fases del pipeline de cualquier producción audiovisual, ya esté enfocada en cine o en videojuegos. En la siguiente galería de Concept Art podrás encontrar una muestra de la proyectos realizados por los alumnos de Animum durante su formación:
En este programa formativo, nos centraremos en la conceptualización de escenarios para cine, videojuegos o publicidad. Una formación completa para crear escenarios 2D, así como la creación de atmósferas y ambientes que apoyan el guión y la historia para atraer al público y que cuenten historias memorables.
En esta formación usaremos principalmente Adobe Photoshop para tu desarrollo como artista digital, acompañado de Autodesk Maya, Design doll y Pureref, que te aportarán conocimientos más completos como artista.
Deberás ser mayor de 18 años y tener estudios de Grado Superior o Bachiller, además de aportar un portfolio en arte digital para poder valorar tu destreza en dibujo.
El concept art de escenarios es una disciplina que requiere una combinación de habilidades técnicas y creativas. Por lo que si desde siempre has sentido pasión por el arte y la creación de espacio únicos, podemos ayudarte a desarrollar tus capacidades para adentrarte en el mercado laboral y vivir de lo que te apasiona.
Sabemos la ilusión de todo padre y madre por mostrar los títulos de sus hijos. Nosotros también valoramos mucho la formación oficial. De hecho, para estudiar en Animum, es necesario que tengas bachillerato, CFGS o estudios universitarios. Una vez alcanzada esa base, en Animum te preparamos de manera privada con programas validados por Autodesk, Adobe, SideFx y con contenidos de elaboración propia acorde con las necesidades internacionales. La parte que nos toca, es convertir todo tu conocimiento y preparación en una profesión.
Nos encanta que te interese estudiar con nosotros, y estamos deseando que cumplas la mayoría de edad para hacernos cargo de tu formación. Mientras tanto, te recomendamos que sigas estudiando y que estés al día de la actualidad creativa que más te apasione.
Sí, todos nuestros programas se pueden fraccionar en pagos mensuales sin intereses.
Te ofrecemos distintas formas de pago para facilitarte al máximo el acceso a tu formación, pero no disponemos de becas. Nuestro asesores te informarán sobre las distintas opciones que existen para ponértelo muy fácil.
¿No lo tienes claro? Te damos otras opciones con programas formativos que pueden encajar más con lo que estás buscando. Si prefieres una atención personalizada puedes ponerte en contacto con nosotros a través del formulario de contacto y nuestros asesores académicos te ayudarán a elegir qué formación se adapta mejor a tus necesidades.
